PONENTE:
JOSE LUIS RUIZ RIVERO. DIRECTOR GENERAL DE
En la zona central fácilmente se pueden apreciar cuando menos dos formas diferentes de comprender y expresar el fenómeno cultural, donde se incluye el teatro: la primera es la correspondiente a Jalapa y sus colindancias geográficas, ciudad que por ser capital del Estado, es sede de los poderes estatales y de todas las oficinas matrices de las representaciones de instituciones educativas y culturales de la federación y poseedora también del campus más importante de
El público porteño reacciona ante el fenómeno teatral porque su tradición teatral es la más antigua del continente americano y por eso los veracruzanos conservan su apego a las actividades teatrales como se manifiesta en el carnaval, donde todo el pueblo participa como actor y espectador o en la afluencia de público a las temporadas teatrales, cuando las hay.
Pero como la actividad teatral se presenta en una forma dispersa en lugares improvisados y con deficiente publicidad, el público potencial es captado por otras actividades recreativas mejor organizadas; por tanto, es imperativo que se abra un espacio teatral con las mínimas condiciones de uso, ya que la maquinaria teatral ha sido deficiente en Veracruz durante los últimos cincuenta años porque los espacios donde se presenta teatro, salvando por razones sentimentales el teatro “Francisco J. Clavijero”, que es propiedad del Ayuntamiento, NO son teatros. El teatro “Clavijero”, tuvo funcionalidad cuando se inauguró su actual equipo luminotécnico, pero en sus constantes “remodelaciones”, no ha habido previsiones teatrales de ningún tipo y, actualmente, su maquinaria teatral trabaja a menos del 30 % de su capacidad y con problemas de todo tipo como lo puede constatar cualquier mediano conocedor de esta manifestación artística. Sin duda es necesario recuperarlo y acondicionarlo para que pase a ser escuela y centro teatral de Veracruz, para que desde ahí, se articule un proyecto profesional y se exhiba la producción teatral porteña todos los días del año y se instrumente una organización técnica y académica que apoye y en la cual se apoyen los teatristas de Veracruz y, por la importancia regional de la ciudad, también las organizaciones teatrales de los municipios aledaños.
Por la falta de un espacio en condiciones y con posibilidades de rentabilidad, ningún grupo teatral local puede hacer un montaje con pretensiones de espectáculo artístico, porque no puede recuperar cuando menos la inversión inicial para invertirla otra vez, razón por lo cual se paraliza la creatividad de los más osados, porque el teatro es una manifestación artística costosa en recursos humanos, artísticos, materiales y económicos, por lo que es imperativo también construir un espacio teatral pequeño pero con el acondicionamiento de los teatros grandes.
En la totalidad de los casos, los grupos teatrales independientes, que podrían ser el puente hacia la profesionalización del trabajo teatral y generar espacios de trabajo estable para los artistas veracruzanos, carecen de solvencia económica y carecen en términos generales de vocación y formación, porque el único centro de entrenamiento actoral serio se encuentra en Jalapa, pero ni ahí existe un entrenamiento sistemático para musicalizadores, técnicos, tramoyistas, iluminadores, escenógrafos, libretistas, publicistas, directores, coreógrafos y todas las especialidades necesarias para consolidar un movimiento artístico-teatral de la calidad que nuestro municipio merece.
Tenemos la certeza de que los presupuestos gubernamentales están mal distribuidos y que pueden ajustarse de tal manera, que manejados por los municipios, subiría la calidad de la producción teatral local y el erario público no tendría que gastar más de lo que actualmente eroga por concepto de apoyos, becas y subsidios para el teatro.
Los artistas teatrales y en general todos los artistas de Veracruz necesitamos que se supriman los eventos culturales que se programan por y con personas ajenas a nuestras regiones aunque sean originarias del puerto, con un despilfarro de recursos humanos, económicos y de todo tipo y que por el contrario, se nos instale un espacio debidamente acondicionado, para que todos los eventos teatrales y escénicos puedan ser autofinanciables y las agrupaciones teatrales tengan una mayor probabilidad de encontrar patrocinadores para sus montajes.
Creemos que la presente propuesta contiene en términos generales, el consenso de los teatristas de la región, por el conocimiento adquirido en la actividad teatral por más de treinta años de manera personal, quince años con
Es necesario también, revisar el marco jurídico, fiscal y moral de la actividad teatral, porque la generalidad de las compañías que nos visitan y no sólo de teatro, se quejan de que es el lugar de
Es indispensable, que se asesore a las agrupaciones teatrales para que se conviertan en personas morales, para que puedan tener acceso a todo lo que
De conseguirse una parte de lo señalado en el cuerpo de esta ponencia, se abrirán grandes posibilidades para el desarrollo de la producción teatral en la región de Veracruz, organizando temporadas teatrales para todos los públicos, sin mas censura que la aceptación o el rechazo del público y al mismo tiempo, se tendrán que realizar publicaciones especializadas en teatro, artes escénicas y en la investigación y difusión de nuestra historia del arte, con toda la documentación que existe y la importancia que tiene.
EN RESÚMEN:
Las características generales del problema son: carencia de teatros y/o locales para la exhibición de la producción teatral local; necesidad de integrar en un movimiento fuerte y organizado a los teatristas de la región; carencia de programación teatral; Falta de interés del público por falta de costumbre y, aumento de público y teatristas potenciales por el aumento de la población y la colindancia con varios municipios.
Entre los aspectos cuantitativos se pueden destacar más de 200 personas cooperantes entre directores, actores, actrices, técnicos, colaboradores, promotores y simpatizantes y cerca de un millón de habitantes de los cuales el 10 % es un buen objetivo potencial.
Entre los aspectos cualitativos se destaca que más del 90% de los espectáculos teatrales que se presentan al año son foráneos, que existe una capacitación de media para arriba entre los teatristas locales, que se carece de espectáculos adecuados al medio geográfico y cultural sin tomar en cuenta que nuestra población infantil es harto significativa y que existe el trabajo de diversas instituciones educativas y culturales sin coordinación en este aspecto.
Es necesario un local acondicionado de la manera descrita líneas arriba, porque en el puerto de Veracruz no hay teatros ni locales para la presentación continúa de la producción escénica en general, los cuales son necesarios para la organización e integración de los teatristas de la región, por lo que el acondicionamiento de un foro teatral para 200 o 300 espectadores cómodamente instalados, con una infraestructura teatral elemental pero funcionando al 100 % incluyendo su equipo luminotécnico y sonoro, lograría de inmediato captar el interés general y superactivar nuestras perspectivas, pues se concentrarán los recursos humanos y podrán estarse seleccionando a partir de la práctica, asignándoles la participación correspondiente de los recursos económicos que produzcan.
Por otro lado, es necesario también contar con un respaldo económico al inicio de la operación del foro, hasta suplirlo con lo que produzcan la explotación sistemática del local y la venta de cualquier producto relacionado con el espacio o que resulte de su operación, a partir de diseños de ventas, mercadotecnía y la comercialización de nuestros propios talleres.
Las propuestas para iniciar la resolución de esta problemática artistico-social pueden ser en suma:
1.- Que el teatro “Francisco J. Clavijero”, se convierta en Escuela y Centro Teatral del puerto de Veracruz y se implemente desde ahí una organización técnico-académica, administrada por un consejo integrado por un representante de cada uno de los grupos teatrales que tengan reconocimiento.
2.- Que se construya un pequeño espacio teatral bien acondicionado administrado por los anteriormente mencionados.
3.- Que los Ayuntamientos, manejen los presupuestos que para cultura otorga el Estado, sin intermediarios que mediaticen o pretendan masificar las manifestaciones teatrales en detrimento de su calidad.
4.- Que mientras se legisle o se acuerde lo necesario, se abra una fuente de trabajo apropiada, que puede ser el ya mencionado teatro municipal, proporcionado gratuitamente a los grupos teatrales organizados durante una semana cada dos meses.
5.- Que se erradique la censura en las manifestaciones artisticas por parte de cualquier autoridad civil, religiosa o de cualquier tipo. Y en suma,
6.- Que se integre una asociación civil que a partir de un espacio propio, administre el trabajo de los teatristas veracruzanos de manera apropiada, para consolidar suficientes espacios de trabajo para quienes han recibido educación para la enseñanza o ejecución de las artes escénicas.
Agradezco de antemano la atención prestada.
A T E N T A M E N T E
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